À La Manufacture dans le cadre du Festival Off Avignon, Célia Jaillet et Mélodie Fourmeaux exposent une culture du viol avec un goût certain pour la provocation, le risque et la performance.
Au Festival d’Avignon, l’artiste pluridisciplinaire britannique s'empare de l’œuvre phare de Shakespeare avec une liberté réjouissante. Théâtre, danse et humour « so british » s'entremêlent dans une relecture qui bouscule le monument élisabéthain sans jamais en nier la puissance. Derrière le prince du Danemark apparaît peu à peu un enfant blessé, incapable de grandir.
Au Train Bleu, pour une représentation unique au Festival Off Avignon, Nicolas Barry présentait le deuxième volet de son cycle Le Rêve de la vie humaine, entamé avec Le Rêve de voler. En mêlant danse et théâtre, il donne à voir, à travers l'engagement de deux interprètes, l'usure, le déséquilibre et les résistances engendrés par la demande d'asile.
À l'Artéphile, dans le cadre du Festival Off Avignon, l'autrice et comédienne adapte son livre éponyme dans un seule-en-scène qui regarde moins la blessure que le chemin parcouru. Entre rituel, poésie et communion avec le vivant, elle dessine le patient mouvement d'une femme qui reconquiert sa propre existence.
Au Théâtre Benoît XII dans le cadre du Festival d’Avignon, après sa création au printemps pour le Kunstenfestivaldesarts, l’auteur, metteur en scène et interprète plonge avec ce nouveau spectacle dans les archives de l’urbanisme français. Au fil de ses recherches, il met à jour, avec une dérision savamment dosée, les politiques raciales à l'œuvre depuis des générations.
Jean-Loup Horwitz aborde la Shoah et ses conséquences avec une approche singulière. A travers le destin bouleversant d’un enfant abandonné pendant l’Occupation, il retrace le parcours d’un homme qui, soixante après ce traumatisme, se retrouve confronté à son histoire et à ses origines.
Présentée en itinérance dans la programmation du Festival d'Avignon, cette version explosive et soucieuse d’embarquer son public réduit volontairement le texte original à portion congrue, quitte à perdre un peu de Shakespeare en route.
En adaptant le roman de Simon Roy, le metteur en scène québécois Éric Jean signe, au Train Bleu au Festival Off Avignon, un spectacle troublant où l’œuvre du cinéaste américain devient le révélateur d’une mémoire blessée.
Au Festival Off Avignon, dans la salle Coltrane du Théâtre du Chêne Noir, l’auteur et comédien Jean-Marie Galey revisite à sa manière Ubu Roi de l’iconoclaste Alfred Jarry et lance un formidable « Merdre » au monde politique d’aujourd’hui.
Au Festival d’Avignon, Tim Etchells et sa compagnie Forced Entertainment transforment la cour du lycée Saint-Joseph en bistro post-apocalyptique. Là, quelques survivants sont pris dans une boucle infernale, condamnés à s’approprier des paroles qui ne leur appartiennent pas, comme les derniers maillons d’une humanité condamnée.
Dans une pièce qui marque par la délicatesse de son dispositif et la profondeur de ses interprètes, Alexandra Badea s’emmêle les pinceaux en disant tout et son inverse.
Aux Hivernales CDCN, en partenariat avec le Festival d'Avignon, ce duo pour une danseuse et un musicien s'inspire du mythe des Héliades pour explorer les métamorphoses du deuil. Portée par le souffle singulier d'une cornemuse bulgare, la pièce déploie une écriture lente et contemplative où le corps semble peu à peu retrouver son élan.
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